全国大势，合久必分，分久必合。本年2月27日，央视组织1994年版《三国演义》剧组25年后再聚首。新京报专访制片人任大惠、总导演王扶林、曹操扮演者鲍国安、诸葛亮扮演者唐国强等多位艺人，寻觅旧日经典“穿越”韶光的隐秘。
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2月27日，央视节目《向经典问候》邀约94版《三国演义》剧组成员25年后重聚，录制特别节目。这也是该节目继上一年制造98版《水浒传》特别节目后的第2次“大动作”。
或许年月能改动主创们的容颜，但不会消灭他们细心创造的情绪。在现在影视职业产能大涨，但精品稀缺的环境下，25年前老一辈电视职业从业人员是怎样“出精品”的呢?新京报专访94版《三国演义》制片人任大惠、总导演王扶林、导演蔡晓晴、张中一、沈好放及美术、摄像师、作曲等作业人员，还有曹操扮演者鲍国安、诸葛亮扮演者唐国强、关羽扮演者陆树铭等11位艺人，企图找到“穿越”韶光的隐秘。
▲总导演王扶林（左一）和李靖飞（ 饰张飞）、陆树铭（饰关羽）、孙彦君（饰刘备）评论剧情。
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任大惠(制片人)：最敢花钱的制片人：近八千万经费用在刀刃上
从上世纪80时代起，央视将重心开端转向了电视剧拍照，首要提上日程的便是拍照归于我国的古典四大名著。《三国演义》最大的一个特色便是规模宏大，下的本钱也大，其间单单道具制造最少花费了上千万元，那时分全国一切的道具厂都在为三国剧组做道具。《三国演义》在改革开放以来是里程碑式的一部著作，其间还有一层意义，其时广电的领导十分开通，拍《三国演义》的时分，领导不断暗示身为总制片人的任大惠只需是为了创造可以多花钱。终究，《三国演义》拍了84集，总共花了7950万元。
任大惠将《三国演义》的本钱预估到40万元一集。总会计师忽然要每一集都做预算。任大惠一听这不难为人吗?就跟领导发牢骚。领导说，不必管这些，你就甩手拍。终究，一集拍到80多万。《三国演义》的均匀酬金是150块钱一集，作业人员最高一档薪酬一集225块钱，鲍国安、唐国强、任大惠，王扶林以及各个导演、制片主任算榜首档。任大惠算了一笔账，7950万元大部分都是花在了服装、道具、置景上。《三国演义》总共有5个队，光是包车就120辆。
“现在说任大惠是榜首制片人，由于四大名著我拍了仨，仍是最敢花钱的那个，他人无法比。我要感谢广电的领导，电视台的领导，他们信任大投入能有大产出，我的实践也证明了。”《三国演义》杀青后，泰国就派人过来跟任大惠接洽。任大惠要价一集6000美元，泰方评论了一瞬间说，可以，任先生什么时分给片子?日本来谈购片的时分说片子不错，但弦外之音是太长了。任大惠说，不论你们终究删减成多少集，有必要84集一块买。终究1.5万美元一集卖到日本，三年播两次。到了三年期的时分，日方又给任大惠打电话说，“任先生，咱们想播第三遍。”问还要加多少版权费?
现在拍照电视剧的资金越来越足够，但能成为经典的数量越来越少。任大惠以为有几个原因。其一是现在的人都比较浮躁，从导演到艺人。其二，他们把拍电视剧当作一件很简单的事。《三国演义》5个组，均匀下来十几天拍一集。现在电视剧3天拍一集，由于大明星下一个戏还等着呢。“其时规则拍戏不能串组，《三国演义》《红楼梦》都没有人串组，《水浒传》的时分有人串了，咱们就要开除她，把她都吓坏了。拍戏得揣摩，表情的东西一遍不可就两遍，咱们拍《水浒传》的时分请的是袁平和、袁家班，经常呈现拍22遍的状况，现在的艺人走两三遍就不干了。那时艺人也听话，一个镜头可以拍两三个小时，坚决不将就。”关于现在许多制片人诉苦钱大部分都给了艺人，制造本钱被紧缩的现象，任大惠表明，“这极不正常，当年咱们听到欧美艺人的薪酬都吓一跳，觉得怎样能这么多?但现在咱们的艺人片酬现已超过了欧美，至少比日韩高许多，的确不正常。咱们的生活水平、制造费用都无法跟外国的比，但艺人的要求高，不给就不来。这个习尚欠好。”
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王扶林(总导演)：总导演定拍照政策：“合久必分，分久必合”
接到拍照《三国演义》邀约时，王扶林现已方案退休，但由于该剧人物多、武戏重，当年后期制造水平有限，不少导演纷繁望而生畏。所以央视终究仍是力邀曾执导《红楼梦》的王扶林再次出山。其时王扶林提出的榜首个要求便是看书，“不论什么小说，什么剧本，你都要先了解，而不是像现在，抄起家伙来咱们会集拍三集。”
《三国演义》央视初度实施“总导演制”，录用王扶林担任总导演，相当于战役的总指挥，带领五位有著作、水平高的分集导演一起拍照。“许多导演都是拿过奖的，我底子不知道总导演怎样当，也怕搅扰他们创造。”所以王扶林便想到拿《三国演义》开篇的两句话作为辅导准则，“全国大势，合久必分，分久必合。”
“合”，即一切导演一起研讨剧本、定艺人、定服装。其时一切导演、编剧、摄像、美工、制片悉数要提早参加剧本评论，听取三国专家的定见和辅导。84集的剧本评论了10个月。而“分”，则是分集导演自己拍各自的部分，初剪完再一致交给王扶林。据悉终究提交上的镜头近十万个。在长达半年多的时刻里，王扶林简直一天到晚都静心在编排室，对每一个镜头重复看、重复剪;若遇到不满足的镜头，王扶林便毫不犹疑地招集部队从头补拍。
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张绍林(导演)：拍“兵渡泸水”浮尸戏榜首个带头脱光衣服
拍《三国演义》之前，张绍林和王扶林没见过面，王扶林榜初度见到不太留意形象又不善言辞的张绍林时，对他发生了置疑，王扶林对张绍林说：“你拍的《杨家将》我看了，可是导演有两个人，由于你是领导，所以你的署名在前，这部戏究竟是谁拍的?”张绍林回答说，“王导，我新拍了两个小戏，请您指导。”其间一部叫《走向太阳》，白桦写的剧本;另一部是展示黄河风土人情的《活寡》。王扶林连夜把这两部小戏看完，情绪大变，对张绍林说：“这个戏把我的眼泪都拽下来了。”
在《三国演义》剧组，张绍林的拼命是出了名的。剧中有一场“兵渡泸水”的戏，因泸水瘴气有毒，致使许多军士丧生，江上漂着一片逝世的裸体兵士，令人震慑不已，张绍林便是榜首个带头脱光衣服的，“拍这场戏的时分，我组织了五百名群众艺人。古人过河，都是脱光了游泳，哪有穿衣服的。其时没有人乐意脱衣服，我就带头榜首个脱。我脱光之后，咱们哈哈一笑，现场的作业人员跟着脱，接着群众艺人都脱了，五百人赤身上阵，局面特别壮丽。片子拍完今后送回台里审，王扶林总导演说，没想到男性的裸体也这么有魅力。”张绍林说。
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蔡晓晴(导演)：火烧赤壁航拍只需一次机遇
蔡晓晴承当了《三国演义》最长的篇幅，共28集。《三国演义》的榜首场戏，拍的是刘备、关羽、张飞桃园三结义。“谷建芬和王健两位教师，一个作曲一个作词，完结了《这一拜》，咱们在拍照现场放着音乐，兄弟三人跟着音乐的节奏，从张飞家的小茅屋走出来，到了桃园结拜，这一系列画面都是跟着歌走的。《这一拜》和桃园结义这场戏融合得特别好，一瞬间把这场戏抬起来了。”
《三国演义》开播后，蔡晓晴还在带领剧组的人霸占终究一场大戏——火烧赤壁。总共用了2500个群众艺人，“都是解放军兵士，要求他们都穿黑色鞋子，不能朝天看，不能嬉戏打闹等。”这场戏还用了航拍，“担任航拍的拍摄师是咱们从八一厂请来的，用的是我国通用航空公司的直升机，从邯郸分公司飞到无锡，飞机上有一个机长、一个飞行员，他们很有经历，由于咱们的拍照是一次性的，帐子烧完就没了，只能成功不能失利，没有退路。”
由于其时其他组都停拍了，总导演把其他组的副导演都会集到火烧赤壁这场戏来，帮助蔡晓晴完结2500人大局面的调度作业，给每个人区分相应担任的景区和对接人，此外，其时无锡的交通和公安都来维持秩序，消防车也随时待命，怕火烧起来无法操控，“这一系列方方面面的组织都要做好，要是拍砸了的话，说不上千古罪人，但也是不可幻想，无法拾掇的。”
航拍的时分仍是遇到了问题，由于火势太猛，黑烟滚滚，把景都遮住了，“幸亏航拍的担任人特别有经历，在空中转了一下，掌握好了时刻，觉得烟散得差不多的时分，来回飞了三次，改换镜头和景别，其时大火烧了差不多10分钟，大局面的拍照就停了，部分都烧起来之后就抢拍部分的资料，由于资料多了好剪切。有一些修建木头太健壮，烧不倒，就让功夫部分用钢绳把它拉倒，这样拍下来的画面很有说服力。”咱们的作业状况都很到位，没有出任何事端，也没人受伤。晚上看回放的时分咱们都很快乐。
作为《三国演义》5位导演中仅有的女将，蔡晓晴坦言，“我历来不拿我是一女的来跟人说事儿，也没觉得和他人有什么不相同，至于他人怎样看，我就不知道了。”
在拍照现场，蔡晓晴的风格是大刀阔斧，说一不二，“我不会在现场和艺人商议浪费时刻，到了现场咱们说干就干，我说怎样干你就得怎样干，你要不赞同事前你跟我交流，我觉得行，我采用，咱们就这么拍，你到了现场再给我闹别扭，没那或许，不允许，导演便是艺人的镜子。”
所以有许多人对蔡晓晴的点评都是“凶猛”，蔡晓晴则以为，“尽管他们说我凶猛也好，或许是瞪眼爱训人也好，我没有歹意，都是为了戏好。”
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张中一(导演)：感叹当年没特效，大结局成怅惘
张中一拍了很经典的“卧龙吊孝”和“姜维战死”。最为怅惘的是第84集大结局：司马炎走上受禅台，预备接过曹奂手里的传国玺。依照汉代的礼节，传国玺下方的盘子上铺的应该是黑布，但张中一把它改成了一条半尺长的红布，“按我本来的幻想，司马炎在登受禅台的时分，我拍一个他看向传国玺的片面镜头，然后推到红布上，红布在风中飘荡，忽然间满盘子的鲜血‘哗’的一下流下来。司马炎一愣，定睛一看仍是红布，意识到刚刚是错觉，然后微微一笑，走上受禅台接过传国玺。”
为什么要加这么一个幻想呢?张中一慨叹道：“由于《三国演义》84集的完毕在我这儿，我就期望能在终究把主题再点一下。这么长时刻的战役，朝代的替换，其实都是为了江山和权利，为了这个传国玺。一将功成万骨枯，这片江山是用无数人的血浸泡出来的。”可是这个幻想终究被无法取消了，张中一怅惘道：“其时的条件不可，怎样也做不出红布像血瀑布相同流下来的状况。终究只能在司马炎登上受禅台之后，接一个落日的镜头就完毕了，这个很怅惘。假如有现在的条件，用电脑特效就可以分分钟做完了。”
从前有人问过张中一，给《三国演义》打多少分?张中一说75分，“其他25分绝不是咱们(指94版《三国》的主创人员)所得的，而是老百姓的劳绩。是他们用双手把咱们捧到了经典的方位上，咱们仅仅极力做好了本分罢了。”而前一段时刻有一些关于观众的言辞，让张中一听了觉得十分“扎心”。
“我前一阵听到一种古怪的言辞，说‘我国的观众满是废物’。我是老文艺作业者，听到这种话觉得十分扎心。不只扎观众的心，还扎咱们整个文艺圈的心。老百姓是最公正的，由于他们的点评不受任何利益影响：他说你好，你也不会给他五块钱;他说你欠好，也没有法令限制他，他就只能公正。所以观众的眼睛是最亮的。”
张中一还说到，他发现现在许多的网络剧都在胡诌八扯。底子原因仍是许多影视创造者都心态浮躁、急于求成，为了追逐本钱，或是觉得有些体裁不简单经过，就写了许多不痛不痒的，或许自以为搞笑的剧本，构成了现在“烂剧多”的现象。张中一打了个比如，“就像是一块地，豆子长得不旺盛，草就旺盛。不是说观众想看烂剧，是由于观众没其他看。”
在张中一看来，咱们其实也可以用我国文明把我国故事讲好。像前一段时刻的《我不是药神》《无名之辈》，张中一都觉得挺美观。相反地，张中一很不喜爱现在的宫殿剧，“古人写《山海经》，写《夸父追日》《精卫填海》《愚公移山》，里边的人物都是有担任精力的，是咱们民族应该传承下来的精力。而不是像现在的宫殿剧，总是讲一群女性围绕着一个男人争风吃醋、相互打斗的故事。”
“写古装剧、爱情剧自身都没问题，你可以写诚信，写良知，写道义，写人道……但由于咱们的浮躁，由于咱们短少理论结构，就站不到高点上来看问题。能不能把咱们民族的干流文明建构成一个比较清晰的系统，能不能把咱们我国的故事讲到国际上去，我觉得是个大问题。”
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沈好放(导演)：再拍《三国》年青艺人得有英豪气
沈好放参加拍照《三国演义》时39岁。他在剧组翻烂了两套《三国演义》，其间重要的战役戏份、人物性情、可发掘的细节，悉数用赤色、蓝色的钢笔批注，“哪像现在恨不能今日告诉你拍，明日就开机。越好的越能撒播的著作，必定是从细的功夫里磨的。”
沈好放带领团队拍照了八个月。“尽管依照现在拍戏的速度，三个组拍八个月的时刻都是难以幻想的，但其时这么大一个戏交给我，我心里想的是，咱们必定还可以做得更好，不能太固执。”
其时剧组中有些人以为鲍国安形象与曹操有距离，演不像，“但我看过鲍国安演的话剧《麦克白》，我其时以为，只需鲍国安可以扮演曹操那股子英豪气概。”而鲍国安在剧中的表现佐证了沈好放的主张是对的。
不只如此，沈好放在拍照时也斗胆秉承着忠于原著，但灵活运用的创造准则，绝不呆板地照猫画虎。在《三国演义》原著第三十三回“官渡之战”后，罗贯中曾一笔带过“操既定冀州，亲往袁绍墓下设祭，再拜而哭甚衰”的情节，但这却引起了沈好放的考虑：为何胜者要去祭拜自己的手下败将?所以沈好放亲身修正剧本，在《三国演义》的第23会集要点突出了曹操祭拜袁绍，且许攸傲慢无礼，被许褚杀死的剧情。“这样的细节可以引发观众关于曹操杂乱性的考虑。94版《三国演义》之所以可圈可点，并非制造多么精巧，而是咱们忠实于原著，忠实于前史，并且描写的人物能让今日的电视观众也脍炙人口。”沈好放坦言。
拍完《三国演义》后，沈好放连续执导了《贫嘴张大民的美好生活》《孙中山》《任长霞》等实际体裁电视剧，但现在仍旧活泼在创造范畴的他，却从不重视商场偏心的玄幻、IP著作，“假如不看就会被‘关’起来，那我会考虑看看。”在沈好放看来，《三国演义》尽管也是“演义”，但却具有前史厚重感，且描写了许多撒播千古的经典人物，现在不少古装剧都“胡编乱造”，“我底子看不下去。”
谈及年青艺人如漫山遍野般兴起的现在，若重启《三国演义》是否会重用小鲜肉，沈好放直言，“小鲜肉”是商场操作下的全民审美问题，“那个时代咱们描写了曹操，敢做敢当，群雄逐鹿，一代英豪，浑身上下通透的英豪气概。假如现在再拍《三国演义》，我不排挤年青艺人，但准则是不选没有硬汉气质的。现在不是导演不乐意抒情英豪气，而是商场不出资。”
“假现在日让我从头准备《三国演义》，我会把最近影响观众的电视剧看一遍，也要研讨透现在影视文明的气氛，不是说光用技能或许光忠实原著就可以，还得用今日观众脍炙人口的方法从头去诠释当年罗贯中写出来的人物。”
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“曹操”看不惯现在影视圈怪相，“诸葛亮”还想再演一次
《三国演义》25年后重聚，看看那些年你崇拜过的英豪们
新京报独家专访扮演诸葛亮的唐国强、扮演曹操的鲍国安，扮演司马懿的魏宗万、扮演关羽的陆树铭和扮演吕布的张光北，听他们言谈间再现“一个个鲜活的面庞”，回想25年间的“聚散皆是缘，聚散总关情”，感受到他们对待艺术精雕细镂的“担任生前事，何计死后评”，一起领会“人世一股英豪气在驰骋纵横”。
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鲍国安 饰曹操：他比曹操更像曹操
进组时年纪44岁 / 曹操初度进场时年纪36岁 / 84会集戏份为2-60集 / 跨度59集
进组时，他是中戏教授，却不被看好
鲍国安曾任中心戏剧学院教授，并在《山东版水浒》中扮演过宋江，但关于《三国演义》剧组来说，最开端并没有挑选让他来扮演曹操。当鲍国安来剧组为曹操试戏时，他现已44岁，有人说他岁数有些过大，怕是驾御不了曹操这位性情杂乱的“清平之奸贼，浊世之英豪”。但后来咱们都很幸亏挑选了鲍国安，他简直把魂灵都倾泻在曹操里，多疑时的目光、狡猾时的皱眉、骄贵时的俯首、豪宕时的吟唱……每一个动作都是精确逼真。
回想扮演曹操之初，鲍国安说剧组延聘的老专家跟他讲，“你必定要扮演老百姓心中的曹操”，他便逢人便问什么才是老百姓心中的曹操，“我大约问了上千人，咱们的说法都不相同，但他们的了解和幻想都成为我后来演戏的养分。曹操这个人物不论谁来演都要演，由于实际生活中你不或许是像他相同的人，他身上会集了许多人构成了一个奸雄，所以要拿捏火候。”鲍国安比任何人都清楚，曹操这个人物会跟他一辈子。他把曹操阴恶狡猾的形象描写得鞭辟入里，这个版别至今都被称为最经典的曹操，乃至有一句很精妙的点评“真实的曹操必定没有比鲍国安更像自己!”。
看过其他版别的曹操，觉得各自演各自就好
当新京报记者问到他对其他版别曹操的点评时，鲍国安表明他看过2010年电视剧《三国》陈建斌版的曹操，看过影片《赤壁》中张丰毅演绎的曹操，“尽管说咱们演的都叫曹操，可是实际上不是同一个曹操。我演的是《三国演义》的曹操，陈建斌演的是剧作家朱苏进写的曹操，张丰毅又演的是另一个编剧写的，其实人物有很大不同，咱们各自演各自就好，没有什么可比性。”
现已息影，看不惯部分艺人不敬业
现已息影的鲍国安表明看不惯现在影视圈的不敬业和耍大牌，“咱们这代人有个习气，不论什么时分都期望准点抵达，后来拍戏，我最受不了是你早早地化完妆今后，坐在那等，老的等中的，中的等小的，着实绝望。我演一辈子戏，不论这词多大段，没有被他人提过词，我期望可以保持晚节(笑)。现在大多都是现场实况录音，录音师不论多冷多热举着录音杆，假如艺人一遍两遍台词还下不来，多遭恨啊。”
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唐国强 饰诸葛亮：扮演诸葛亮后成为实力型艺人
进组时年纪40岁 / 诸葛亮初度进场时年纪27岁 / 84会集戏份为27-77集 / 跨度51集
走了一圈五丈原后，成了诸葛亮
能扮演诸葛亮，在唐国强看来也是“冥冥之中自有定数”，整个《三国演义》都开拍半年了，诸葛亮这个在27集才呈现的重要人物却迟迟定不下来。一次唐国强的朋友对他说，《三国演义》想让你去试妆演周瑜。听着84集的拍照长度，唐国强有些犹疑，在朋友的坚持下就决议去试一试。“其时到了丰台的化妆间，王扶林和几位导演转过头来看着我不动，他说‘先化诸葛亮，再化周瑜。我两个都化了，就让我等着春节前做终究决议。”
当唐国强被剧组敲定扮演诸葛亮后，压力和质疑也随之而来。作为整部《三国演义》中的重要人物，诸葛亮的成功与失利关于整部剧来说至关重要，要出演这个“半人半神”的传奇人物，的确充满了难度和应战。唐国强回想道，“半途有几回剧组的压力都很大，也面临了换角风云。其时导演张绍林告诉我许多人提出定见，他说‘我跟你不熟，也没合作过，可是我也想测验下’，他说自己压力也大，不如咱们沿着街亭、汉中、凭吊五丈原走一圈，一路上聊一聊，说不定这一圈后就能把这个戏拍下来。”比及这一圈走下来，唐国强感觉现已从精力上“符合”了诸葛亮，而张绍林也一向以为，唐国强对诸葛亮的知道和掌握彻底来自于他们身上的一种共性，便是对工作的一种忠实。
演过许多前史人物，想“复演”诸葛亮
经过重复推敲研讨后，唐国强对怎样演好诸葛亮有了自己的判别。“演诸葛亮的时分，特别到后边，我抓住了一个对我很有启示的观念，便是超逸开台词，超逸开详细工作上的一种人物状况，晚年的诸葛亮是带有悲惨剧颜色和一种孤独感，他明知不可为而为之。”后来唐国强版的诸葛亮样片进京了，张绍林很快乐地对他说，王扶林对你的扮演鼓了掌也十分必定，唐国强凭仗描写诸葛亮成功转型为实力派艺人，他也再次走向演艺工作顶峰，后来他先后描写了雍正、李世民以及毛泽东等多位经典前史人物，“每逢我扮演一个有应战性的人物，对立定见总是许多，越多对立定见反而越鼓励我，没试怎样就知道我不可?我有不少机遇能不断往前走，都是沾了人物的光。”
当问到唐国强回头再去看《三国演义》这部经典剧，是否有怅惘时，他表明一向在策划“复演”，“我一向以为《三国演义》里还有许多前史片段值得咱们去解说、去发掘商讨，假如还或许的话，我期望在恰当的机遇，再重复一遍‘六出祁山’，比如说‘空城计’仅仅是诸葛亮胆大，司马懿胆怯吗?不是，而是两个大政治家军事家的这种比赛和相惜。所以有机遇的话还想把这些前史拍成影视剧。”
台词变网络流行语，自己成B站网红
电视剧《三国演义》的经典并未只留在那个时代，由于艺人们超卓的演技和不断的重播，25年过去了，唐国强版别的诸葛亮现已不仅仅一代人的回想，也成为90后、00后了解的经典并被不断“解构”。例如诸葛亮骂王朗的那句“从未见过如此厚颜无耻之人”经典台词早已成为广为撒播的网络用语，从前“诸葛妆神”的唐国强自己也被冠以B站的网红，问他对网络时代这些现象的观点，他爽快一笑说不管老少都需求一个生长的进程，“年青人有年青人的了解，他恶作剧，你也没有必要过分地严厉批判人家，由于年青人跟咱们究竟还有不同的兴趣爱好，我经常说作为一个艺人不要把自己关闭起来，要跟咱们去交朋友，这样的话你才有观众，要不然你不跟他交朋友，他也跟你不交朋友，两方之间就简单构成代沟。”现在的唐国强关于拍戏仍旧有无限的热心，他说作为艺人来说能摊上好人物是件走运的事，“由于艺人的寿数不是无限的，是在有限的生射中，就看你能不能抓住机遇，并且下功夫。”
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陆树铭 饰关羽：受伤曾体会了把刮骨之痛
进组时年纪35岁 / 关羽初度进场时年纪25岁 / 84会集戏份为1-59集 / 跨度59集
被门上纸条招进剧组，真实入戏用了近一年
作为《三国演义》中最重要的人物之一，关羽的人选很晚才终究确认。剧组物色了近30名艺人，几经挑选都无一中意。当年陆树铭仍是陕西省话剧团的艺人，同为陕西艺人的郭达在一次机缘巧合下，便向剧组引荐了陆树铭扮演关羽。陆树铭曾回想，那时他正在拍戏，由于天降大雨，不得不回家查看门窗，却忽然在家门上发现了《三国演义》剧组贴的字条，写明剧组现已在西安等候，让其速到酒店联络。经过试妆之后，陆树铭版关羽很快被确认下来。
为了演好关羽，陆树铭进组后对照《三国演义》重复查资料，把剧本中关于关羽的阶段、台词都工工整整地手抄了一遍，并贴满宿舍床头、墙上、澡堂镜子上。每日一进门，陆树铭便是面临着墙，眯着双眼默背台词，揣摩关羽的人物感觉。关羽“美髯漂动，气势汹汹”的姿态，与陆树铭的形象十分挨近，但怎样掌握关羽神韵中的凝重和奥秘，他寻觅了近一年才总算有所端倪。“刚开端大半年都找不到感觉，便是一个躯壳。”他并未描述是详细哪个瞬间，但经过重复操练后，忽然一次拍戏时他便感觉自己掌握到了关公的“脉息”，乃至坐在那儿都让人感觉到头皮发麻，“有一种魂灵出窍的感觉。”
六次摔下马，体会了一把“刮骨疗毒”
剧中关羽马戏许多。陆树铭简直每天都要练刀、骑马。在刚开端练马的半年里，导演曾描述他的表情比马还严峻。而在拍照进程中，陆树铭曾六次摔下马。其间最严峻的一场戏，刘备、关羽、张飞一起骑马过一个河套，三人要骑出英豪神采飞扬的感觉。陆树铭的马却意外踩在一块大鹅卵石上，人仰马翻。鹅卵石直接硌到了陆树铭的胯骨。“那一瞬间觉得一口气倒不上来了。”在床上躺了一个月之后，剧组匆促请来部队的老大夫给陆树铭看病。老大夫让陆树铭趴在床上，拿了一根相似给动物打针的粗针管，把陆树铭腿里的淤血抽出来，还找了根小木棍给陆树铭咬着。陆树铭疼得直喊，但老大夫却说：“喊啥!关公刮骨疗伤都没事!”
《三国演义》之后，陆树铭很长时刻没能脱离“关羽”的形象。但他直言，人终身会做许多工作，但只需这样一两件值得回头说一说，“这个人物过了二十多年，咱们仍旧浮光掠影，足矣。”
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魏宗万 饰司马懿：将曾婉拒的司马懿演成经典
进组时年纪54岁 / 司马懿初度进场时年纪50岁 / 84会集戏份为68-78集 / 跨度11集
厌烦司马懿形象和不会骑马，他一度拒演
尽管在《三国演义》中，魏宗万扮演的司马懿戏份不是许多，但这个形象却给观众留下深刻印象。瘦弱的身形，一簇络腮胡须，眉头紧蹙下尽显足智多谋。魏宗万成功将一代“奸雄”的隐忍慎重演绎得酣畅淋漓，以至于他一进场，不少观众都会替对手诸葛亮捏一把汗。但魏宗万却从前婉拒过《三国演义》的邀约。长胡子、白脸、胆怯如鼠，是魏宗万经过京剧对司马懿发生的榜首印象。因而当张绍林约请其出演司马懿时，魏宗万直言回绝。但另一个重要的理由是，司马懿在剧中有许多的马戏，但当年54岁的魏宗万却不会骑马。张绍林“游说”魏宗万，《三国演义》中的司马懿并非京剧白脸，且马戏可以找替身。终究魏宗万试妆的相片让王扶林和张绍林一起决议，这才是他们心中的司马懿。
性情顽强的魏宗万尽管因被剧组许诺可以用“替身”进了组，却在马戏上仍坚持亲身上阵。可是榜首场戏拍《空城计》，司马懿便需求骑着马不断地上坡、下坡，屡次几乎掉下马把魏宗万吓坏了。所以他每天早饭，都留俩馒头或油条，藏在铠甲里，拍戏前悄悄喂给马吃，并摸着马背交流，“哥们儿，我历来没骑过马，你留神点。”到后来，只需魏宗万呈现在马面前，马便会密切地用头蹭他的胸口。就这样，魏宗万顺畅拍了大半年马戏，从未受过伤。
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曾由于临场加戏，不吝自己额定掏钱
为了更好地了解人物，魏宗万重复通读了《三国演义》原著，并记录下司马懿的性情特色，细心核算司马懿终身与诸葛亮交手的次数。魏宗万说，司马懿打胜仗的份额是52%，诸葛亮是38%，两人打平手则有10%。“所以比较诸葛亮，司马懿是占上风的，只不过‘我’是保家卫国，并没有跳过魏国的国境。”
吃透了人物的魏宗万在现场，也曾为丰厚人物，依据人物性情加戏。有一场戏，诸葛亮送给司马懿一套女装借机“凌辱”他。其时导演本来只方案拍一个特写，但魏宗万却临场改戏，大喊一声“来人，为本都督更衣”，并把衣服拿出来一抖，哈哈大笑着披上，并笑称“他苦心相送的礼物，我悉数收下。”以此表现司马懿性情中深藏不露的隐忍。魏宗万跟张绍林说，假如王扶林不经过这场加戏，这一天拍照的几万块钱由他自己来付。
许多观众在看完新版《三国》后点评，魏宗万版的司马懿永久无法逾越，魏宗万却以为更多仅仅外界先入为主，“每位导演和艺人对人物的了解都不相同。扮演司马懿的倪大红是十分好的艺人，包含陈建斌演的曹操坐在地上吃东西，下了马就上厕所，这便是他们了解的活生生的人。你不能说94版就完满是对的，他人就不对。”
现在81岁的魏宗万仍乐意承受新鲜事物。2014年，魏宗万就曾在《爱情公寓4》里客串了一个老头。曾有观众以为老戏骨不适合这类体裁，但魏宗万却乐于测验，“我期望体会下如本年青人究竟喜爱什么类型的著作。”
采访后，魏宗万特意写诗纪念：
“三国”爷们聚北京，
央视文艺惜旧情。
周郎诸葛曹阿瞒，
九天云端泪满襟。
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张光北 饰吕布：想演周瑜，被说像赵云
进组时年纪33岁 / 吕布初度进场时年纪30+ / 84会集戏份为3-13集 /跨度11集
张光北在出演吕布之前，曾参演电影《芙蓉镇》《弧光》《两宫皇太后》等，当他去北京《三国演义》试镜时，本来并不想出演吕布。“我其时是抱着演周瑜的愿望去的，可是一切的人都说我可以演赵云。”可赵云并非张光北心仪的人物，“我其时比较悲观，我说我想演周瑜，但导演组说周瑜的戏还在后边，不知道什么时分才拍到他，现在要定前面的十几集的艺人。”就在张光北对立的时分，蔡晓晴导演提议张光北试一下吕布，所以张光北扮上了吕布的造型，脱稿演了一段“连环计”，“制片人和总导演都很满足，他们开会决议了我来演吕布。”
张光北其时比较瘦，演三国榜首勇将吕布身体不可健壮，他需求锻炼身体，“那时分不像现在有健身房，就两块砖头，树和树之间绑一个铁棍，这叫锻炼身体。”
吕布立刻的戏许多，“其时的拍照手法和拍照技能不如现在，包含‘三英战吕布’里那些骑马的戏，都靠咱们自己演，那时分觉得一个艺人要找替身多丢人。”张光北回想起在延庆拍的一场戏，其时正值隆冬，他的指甲盖在拍戏进程中被对手艺人的武器给划掉了，“其时太冷了，底子不知道指甲盖没有了，比及正午上车吃饭的时分，发现浑身上下都有血，才知道我有一个指甲盖没了。”
94版《三国演义》之所以能成为经典，张光北以为就在于一切人都精雕细镂。吕布的戏份总共十几集，张光北在剧组呆了一年半的时刻，“咱们主要艺人每个人拍一集挣225块钱，但其时觉得钱不重要，只需能演就很快乐。”
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“赵云”敲打戏要是有特效，能吓死他们
现在回看《三国演义》会有不少惊喜——许多后来的著名艺人躲藏其间。也有不少人有幸出演了四大名著其间的几部，恍然有穿越之感。李建义、姜超、蒋恺、赵越等艺人承受新京报专访，回想当年拍照状况，也比照了现在影视圈的一些怪现象，并真诚地提出了期望。
张山/杨凡(饰赵云)：假如那时有特效能拍疯了
张山说：“我特别崇拜赵云，演的时分没那么多压力，就想把赵云的性格传给全国观众，什么叫忠义，怎样冲、怎样拼命。”张山表明自己特别仰慕现在的特效技能，“咱们那个时分再风险的动作戏，都自己上，假如有现在的技能，那咱们必定拍疯了。曾经没有替身，咱们都是自己骑马自己转，拍摄师爬到树上拍照。我经常想假如有现在的技能，我必定能拍得更精彩，能吓死他们呢(大笑)。”杨凡从小喜爱功夫。一听有人找他演三国，“我快乐坏了，三国里我最喜爱的人物便是赵云。我把小说从头看了两遍，发现应该从‘勇’下手，由于忠发生了大勇，就应该从这个方面开端描写。中年赵云要粘胡子，酒精一粘再取下来太疼了。可是每个人都很敬业，都在重复看书，揣摩小说。”杨凡特别喜爱重看《三国演义》，每次看他都觉得流年易逝，也充满了慨叹，“那个时分的自己血气方刚，过了这么多年了，咱们也发生了许多事，但一看当年仍是觉得心潮澎湃。”
翟万臣(饰徐庶)：新老艺人差异不是演技是情绪
“其时咱们拍戏真是严厉遵从实际主义的创造理论，依照原著来进行创造。四大名著撒播多么厚重，你要是容易改编，真不必定能改得好，老百姓也不认可。”剧组要求艺人有必要依照剧本一字不差地背下台词。后期配音也不能修正一个字。翟万臣现在再次回想“一言不发”等经典局面，也能将拗口的台词完好背出来。“不像现在艺人到现场才把词一看，有的人仍是助理帮助念剧本。一些比较牛的，你找他们对词，他们总说一瞬间再说，你也欠好强求。这种拍戏情绪和30年前真的差异很大。”在翟万臣看来，年青艺人和老艺人最底子的差异并不在于演技凹凸，而是对待扮演的情绪上。“就像在家提早预备台词是咱们以为有必要做到的，而不会说现场拍一个镜头就跑了。老艺人对扮演艺术有敬畏心，咱们拍出来今后不能让观众说三道四。假如现在的年青人也考虑到这些，他们的创造就不会只需一个表情晃来晃去。”
赵越(饰孙尚香)：冰冷的无锡喝点黄酒太美好了
《三国演义》是一部男人戏，赵越以为自己很“走运”，“由于孙尚香面临的人比较少，刘备的扮演者孙彦军有许多东西会和咱们共享，咱们很有默契。”那时一切人都吃大锅饭，“假如谁能弄点吃的，便是打牙祭了。无锡气候十分冷，假如可以喝点暖洋洋的黄酒，简直是太美好的事。”现现在商场环境也曾让赵越困惑，“真的是赶时刻，所以现在我接戏，劝诫自己把一切戏理顺了，由于没有时刻让我去跟导演谈，去跟对手聊，许多时分咱们都是生疏的。”
蒋恺(饰郭嘉)：游戏里郭嘉受欢迎很意外
“这是我榜初度在长篇剧会集演重要人物。年青气盛，彻底不严峻。”据蒋恺回想，“我和鲍国安教师之间的爱情便是师生情，由于我年纪小，跟各位教师都能学到许多东西，许多我不明白的东西都去问鲍国安教师。”郭嘉十分重要的一场“十胜十败”论，得到了导演的称誉，可是官渡之战的一场戏，蒋恺说，“现在再让我演郭嘉，我言语的指向性会做得更好，表达会更精确。”蒋恺是游戏迷，他发现郭嘉在游戏里很受欢迎，令他颇感意外，也很快乐。
姜超(饰魏续)：连光都不会找现在想想都后怕
姜超进入空政话剧团后，与高亚麟同住一个宿舍，《三国演义》到空政寻觅艺人时，姜超和高亚麟凭仗外形当选，其间姜超扮演将领魏续。姜超榜初度到剧组乃至连光都不会找。“灯光师总是耐性跟我说，光在哪边你往哪儿凑就行了。剧组的长辈们十分照料我。”姜超全程处于振奋状况，彻底没感受到压力，“忽然有一个机遇让你穿上铠甲，粘上胡子，戴一头盔，那时分觉得太好玩了。但《三国演义》这么重要的剧，现在想想都后怕。”姜超说。
李建义(饰陈宫)：尽管条件艰苦 但艺人都亲如兄弟
李建义说，《三国演义》艺人都像亲兄弟相同，每天到各自的宿舍谈剧本、聊扮演。相较现在，艺人们都住上了五星级酒店，却少了当年的热乎劲儿。老朋友仅仅在电梯口打个招呼，谁也不自动去他人房间，“由于每个人待遇都不同，酬劳咱们也不再聊了。”李建义也为《三国演义》担任了后期配音。片子粗剪后，专家学者会逐字逐句地提出异议，并研讨出正确读音，“后来我还从前去补配过，保证每一个读音都没有过错。”
监制/金秋 李世聪 统筹/佟娜
采写/新京报记者 张赫 刘玮 徐美琳 武芝 周慧晓婉
人像拍摄/新京报记者 郭延冰
制图/新京报 赵斌
值勤修改 吾彦祖 花木南
